„Po co się odwalasz? Od miesięcy nie mamy nadzoru. Będziemy żyć jak białe dzieci” – mówi jeden z nastolatków w BET+ Nie mów mamie, że niania nie żyje.
Wyprodukowany przez Tyrę Banks remake kultowego klasyka z 1991 roku pod tym samym tytułem przedstawia czarną obsadę zmieniającą położenie podmiejskiej komedii o dojrzewaniu dla nastolatków, która prototypowo była domeną przedwcześnie rozwiniętych białych bohaterów. Chociaż reżyser Wade Allain-Marcus (Dorosły) sumiennie stara się zachować rytm oryginalnej narracji w nienaruszonym stanie, ale także zmienia fragmenty filmu z perspektywy współczesnej rasowo-społeczno-politycznej perspektywy. To godna podziwu próba nie pójścia łatwą drogą, ale ostatecznie film musiał radykalnie różnić się od swojego poprzednika.
Nie mów mamie, że niania nie żyje to taki remake, który chce mieć ciastko i zjeść ciastko, pozostawiając widza straszliwie niedożywionego.
Co jest Nie mów mamie, że niania nie żyje o?
June Squibb gra odrażającą i zabawną panią Shrak.
Źródło: BET+
Uczeń liceum i najstarsza z czwórki rodzeństwa, Tanya Crandell (Bel-AirSimone Joy Jones) planuje wybrać się z przyjaciółmi do Walencji w Hiszpanii na lato, zanim rozpocznie naukę mody na Uniwersytecie Howarda. Jej marzenia zostają rozwiane, gdy jej wypalona matka (Patricia „Pani Pat” Williams) wyjeżdża na obowiązkowe odosobnienie jogi do Tajlandii. Zdeterminowana Tanya wierzy, że będzie musiała opiekować się swoim dziwacznym rodzeństwem: najstarszym, nałogowym bratem, Kennym (Donielle Tremaine Hansley); jej młodszy brat, kujon, Zach (Carter Young); i jej młodsza gotycka siostra Melissa (Ayaamii Sledge). Jednak ku jej przerażeniu starsza opiekunka do dzieci — pani Shrak (ThelmaJune Squibb) — zostaje zatrudniona.
W roli rasistowskiej babci Squibb promienieje energią i rzuca dziwacznymi dowcipami, takimi jak „Makijaż jest dla dziwek gejsz”, „Niespodzianki są dla przyjęć dla dzieci i Japończyków” czy „Hip-hop zrujnował Czarnych”. Squibb jest tak dobry w tej roli, że aż żal, że film nie dotrzyma obietnic zawartych w założeniach. Niestety, tak jest. Następnego ranka po wieczornej imprezie zorganizowanej przez Tanyę i Kenny’ego dzieci odkrywają martwe ciało pani Shrak. Pozbywają się jej bez większych problemów. Ich większym zadaniem staje się znalezienie sposobu na zarobienie wystarczającej ilości pieniędzy na jedzenie. Początkowo Tanya podejmuje pracę w ramach wspólnego przejazdu, co prowadzi do uroczego spotkania z pełnym nadziei studentem architektury Bryanem (Statki’ Milesa Fowlera).
Oczywiście, wspólne przejazdy sam nie zapłaci rachunków (jest to jeden z wielu mrugających ukłonów, jakie film rzuca na bolączki współczesnej gospodarki). Korzystając z życiorysu wymyślonego przez Melissę, 17-letnia Tanya ubiega się o stanowisko recepcjonistki w Libra — monochromatycznej linii ubrań, która ceni równowagę między ładnym i praktycznym. Wyjątkowa, zmyślona historia zawodowa Tanyi wystarczy, by przyciągnąć uwagę dyrektorki firmy, Rose Lindsey (Nicole Richie). Tanya zostaje jej asystentką, zmuszając nastolatkę do nagłego stawienia czoła wymogom dorosłości.
Dzieci są w porządku Nie mów mamie, że niania nie żyje.
Simone Joy Jones i Donielle Tremaine Hansley jako Tanya i Kenny.
Źródło: BET+
W przeciwieństwie do wersji z 1991 r. Allain-Marcus nie jest w pełni zainteresowany dynamiką korporacyjnego miejsca pracy. Chłopak Rose, Gus (Czernienie‘S Na przykład Jermaine Fowler), lubieżny szatan, który w poprzednim filmie polował na nieletnią postać Christiny Applegate, nie żywi takich samych cielesnych pragnień w stosunku do Tanyi. W tej wersji jest po prostu nieszczęsnym kobieciarzem. Karolina (To myIantha Richardson), biurowa rywalka Tanyi, również nie stanowi imponującego zagrożenia.
Scenarzysta Chuck Hayward unika jakiegokolwiek zainteresowania badaniem braku równowagi sił w międzyrasowym związku Gusa i Rose. Podobnie ignoruje fakt, że Caroline, czarna kobieta, jest często opisywana przez Rose jako zbyt agresywna. Te niedociągnięcia są dziwnym odchyleniem od komedii, której celem jest żartobliwe nawiązanie do sweatshopów, OnlyFans i innych dysproporcji w ekonomii koncertów.
Zamiast tego Allaina-Marcusa znacznie bardziej interesuje lodowata dynamika interpersonalna tej rodziny. Na przykład Kenny nie jest całkowitym palaczem, jak był w oryginale. Zanim zmarł ich ojciec, był w drużynie lacrosse. Teraz pali trawkę i nosi grille. Ale jest tam utalentowany, myślący dzieciak. Wpadając w pułapkę chęci szerokiego reprezentowania Black Excellence, Allain-Marcus nie zadowala się scharakteryzowaniem Kenny’ego jako nieudacznika. Wątek Kenny’ego przedstawia raczej zbuntowanego dzieciaka powracającego do normalności i szacunku. Biorąc na siebie odpowiedzialność, on i Tanya zbliżają się do siebie jako brat i siostra. Ten kąt odwraca uwagę od wielu innych wątków filmu, sprawiając wrażenie cienkich. I chociaż Jones i Hansley radzą sobie znakomicie – pracując w swobodnej atmosferze, która wywołuje trochę śmiechu – Allain-Marcus nie robi wystarczająco dużo, aby uczynić z nich postacie same w sobie; zamiast tego są szyframi zastępującymi jego skupienie się na aspektach stylu, post-soulowym luzie i czarnej doskonałości.
Nie mów mamie, że niania nie żyje wymaga nadzoru.
Nicole Richie jako Rose
Źródło: BET+
Komedia o dojrzewaniu kończy się tak sobie, głównie dlatego, że narracja z pierwszego filmu jest z natury silna. Chcemy, aby Tanya odniosła sukces w swojej karierze. Chcemy zobaczyć, jak rzuca się na tych niegodziwych dorosłych. Chcemy, żeby znalazła miłość.
W tej wersji starano się zachować te elementy, dodając jednocześnie nowe rytmy, tak jak Tanya ucząca się być lepszą siostrą dla swojego rodzeństwa. Próbując zrównoważyć oba cele, tematy są żałośnie rozciągnięte. Nawet związek między Bryanem i Tanyą jest gwarantowany. Ekonomiczne napięcie z poprzedniego filmu – z Applegate jako dyrektorem wykonawczym i bezcelowym Joshem Charlesem pracującym w barze szybkiej obsługi Clown Dog – wyparowuje, a Bryan jest teraz zawziętym studentem architektury. To samo tyczy się napięcia związanego z byciem młodszym bratem Caroline, Bryana, które staje się rozluźnione z powodu bezzębnej rywalizacji Caroline i Tanyi.
Istnieje po prostu skuteczniejszy sposób opowiedzenia tej historii, który już istnieje, i zrobiono to w 1991 roku. Dodane w nowej wersji zmarszczki w niewielkim stopniu przybliżają ten kultowy klasyk młodszej publiczności do tego stopnia, że chciałbyś, aby Allain-Marcus pokazał jeszcze mniej wierność oryginałowi i wyciął postacie, których tak naprawdę nigdy nie miał zamiaru używać, jak Gus i Caroline. Biorąc pod uwagę, jak silna jest tutaj Squibb, chciałbyś, żeby została tu dłużej, aby film mógł nawiązać do komedii trzeciej szyny, którą stworzyła.
Ostatecznie remake tej kultowej komedii wydaje się aż nazbyt bezpieczny. Od makabrycznego, ale szalonego incydentu do finału pokazu mody, Nie mów mamie, że niania nie żyje zdecydowanie pasuje raczej do nostalgicznych dorosłych niż wyzywających nastolatków.
Nie mów mamie, że niania nie żyje w kinach od 12 kwietnia.
