Recenzja „Blitz”: epicka opowieść Steve’a McQueena o II wojnie światowej olśniewa, ale ostatecznie rozczarowuje

Ciężkie bombardowanie Oto, co otrzymasz, łącząc nagrodzonego Oscarem scenarzystę i reżysera Steve’a McQueena (Wstyd, 12 lat niewolnikiem), dzieła Karola Dickensa i akt trzeci Pokuta. I chociaż każda z tych części sama w sobie może brzmieć obiecująco, ostateczna kombinacja okazuje się frustrująco nierówna.

Nie ma wątpliwości, że epos McQueena o II wojnie światowej należy do najlepiej zrealizowanych filmów roku i może poszczycić się naprawdę trzymającymi w napięciu sekwencjami i wystawnymi scenografiami. Jednak zbyt często ta historia matki i syna przeżywających Blitz w Londynie wpada w stereotypy, które tłumią wszelkie elementy odróżniające ją od innych filmów przedstawiających tę epokę.

Co jest Ciężkie bombardowanie o?

Ciężkie bombardowanie wrzuca nas do Londynu w 1940 roku, gdzie co noc rozbrzmiewają syreny alarmowe, ostrzegające obywateli o nadlatujących niemieckich bombowcach. Niedobór schronów przeciwbombowych sprawia, że ​​tłumy londyńczyków utknęły na ulicach, wzywając rząd do otwarcia stacji metra. Pośród całego tego chaosu rodzice ewakuują swoje dzieci na wieś, aby zapewnić im bezpieczeństwo.

Jednym z takich rodziców jest samotna matka Rita (Saoirse Ronan, Wybieg), która jak najdłużej wstrzymywała się z wysłaniem swojego syna George’a (nowicjusz Elliott Heffernan). Kiedy w końcu ustępuje, George nie jest dla niej wyrozumiały. „Nienawidzę cię” – mówi jej, zanim wsiada do pociągu wyjeżdżającego z Londynu bez odpowiedniego pożegnania.

Zdruzgotana Rita próbuje normalnie żyć (lub jak zwykle w czasie wojny), pracując w fabryce amunicji i jako wolontariuszka w schronisku. Nie wie, że George wyskoczył z pociągu jadącego na wieś i walczy o powrót do domu, do niej.

Ciężkie bombardowanie przełącza się między codziennym życiem Rity a podróżą George’a przez Londyn, z okazjonalnymi wspomnieniami do ich życia rodzinnego lub do czasu, kiedy Rity spędzała z grenadyjskim ojcem George’a, Marcusem (CJ Beckford). Te równoległe historie rozgrywają się w fragmentarycznych rozdziałach, przy czym żaden ze sposobów opowiadania historii nie łączy się z drugim. Rita pozostaje stosunkowo statyczna w Londynie, co pozwala McQueenowi sięgnąć po standardowe motywy filmowe z II wojny światowej, takie jak transmisja BBC, aby podnieść morale, lub wieczorne śpiewanie w obliczu przeciwności losu.

George natomiast przeżywa prawdziwą dickensowską odyseję. Na swojej drodze spotka wiele postaci, od życzliwego nigeryjskiego stróża nocnego Ife (Benjamin Clementine) po grupę ulicznych złodziei dowodzoną przez niemal komicznie złego Alberta (Stephen Graham) i Beryl (Kathy Burke), którzy zmuszają George’a do przyłączenia się. w tym, co może być najbardziej w filmie Olivera Twista-sekcja inspirowana. Ale skoro tak wiele dzieje się w światach Rity i George’a, Ciężkie bombardowanie ledwo znajduje czas, żeby dać odetchnąć najciekawszym elementom.

Ciężkie bombardowanieGeorge pokazuje Londyn z czasów II wojny światowej z perspektywy rzadko spotykanej w filmie.

Źródło: Apple TV+

Większość tych elementów pochodzi z czasów spędzonych z Georgem, ponieważ doświadczamy Blitzu z jego dziecięcej perspektywy. Grad bomb stanowi dla niego śmiertelne zagrożenie, ale dla dziewięciolatka za każdym rogiem czyhają inne przeszkody, na które dorosły nie zwróci uwagi. Na przykład w jednej z najzabawniejszych scen filmu George stara się uwzględnić bardzo skomplikowane wskazówki dojazdu autobusem – to uroczy szczegół, który podkreśla, jak bardzo mały jest on w skali tego konfliktu.

Stosunek George’a do rasy również jest jednym z nich Ciężkie bombardowanienajbardziej przejmujące cytaty. Pół-Grenadyjczyk i jedyne czarne dziecko w pociągu wyjeżdżającym z Londynu. George doświadcza rasizmu ze strony wszystkich, od innych ewakuowanych po sklepikarzy, którzy go przeganiają. Te przypadki podważają ideę jedności Wielkiej Brytanii w obliczu Blitzu, przypominając, że motywacyjne hasło wojenne, aby „zachować spokój i działać dalej” rozciąga się również na kontynuowanie brzydkich zachowań.

Jednak George odnajduje także w swojej podróży koleżeństwo, gdy Ife Clementine delikatnie namawia George’a do ponownego rozważenia swoich poglądów na temat czerni. Spotykają się w Empire Arcade, zadaszonym chodniku wyłożonym rasistowskimi karykaturami czarnych mężczyzn i kobiet. Jest oczywiste, że George w pewnym stopniu wierzy w te przedstawienia: śmieje się z imienia Ife w języku joruba i mówi mu, że nie myśli o sobie jako o czarnym. Jednak czas spędzony razem przez Ife i George’a wyraźnie ma na niego wpływ, co czyni go jednym z nich Ciężkie bombardowaniesekcje, które mają najcichszy wpływ. Biorąc pod uwagę fakt, że filmy o II wojnie światowej skupiają się głównie na białej perspektywie, podróż George’a w stronę samopoznania jest nie tylko poruszającym badaniem tożsamości, ale niezbędnym dodatkiem do gatunku.

Ciężkie bombardowanie jest piękna, ale często opiera się na kliszach.

Źródło: Apple TV+

Szkoda zatem, że historia George’a i luki, jakie wybija w mitologii otaczającej Blitz, często przyćmiewają stereotypy podtrzymujące tę właśnie mitologię. Wśród nich jest wiele porywających przemówień na temat schronów przeciwbombowych. Nawet Ife wkracza w akcję, wygłaszając monolog o tym, że rasizm i podział w jednym schronisku nie różnią się od tego, czego chcą Niemcy – jest to bezpośrednie stwierdzenie, które w pewnym stopniu podważa wcześniejsze podejście filmu do tego tematu. Ale gdy McQueen sięga po podstawowe gatunki, takie jak te przemówienia, Rita biegnąca za odjeżdżającym pociągiem George’a lub wstrząsająca sekwencja powodzi pod ziemią (witaj, Pokuta PTSD), być może chodzi o przyjęcie mitologii Blitz. Nawet jeśli ten stoicki duch Blitzu rzeczywiście istniał, czy było w nim miejsce dla białych obywateli Wielkiej Brytanii uważanych za „innych”?

Kiedy McQueen zmaga się z tym pytaniem, ożywia Blitz za pomocą sprawdzonych sztuczek często spotykanych w filmach o II wojnie światowej. Zbombardowane ulice Londynu płoną pomarańczowymi płomieniami, a niemieckie samoloty unoszą się nad ich głowami w czarną jak smoła nocy. Długie ujęcia za jednym razem sprawiają, że uchylamy się i przeplatamy akcję wraz z Georgem, ustawiając nas mocno w jego punkcie widzenia, gdy jest przytłoczony chaosem. Gwałtowny dźwięk z syrenami alarmowymi i głębokim hukiem bomb wywołuje dreszcze.

Jednak wśród tych dość znanych obrazów znajdują się pewne charakterystyczne sekwencje, które sprawiają, że chciałbyś, aby McQueen podjął większe ryzyko Ciężkie bombardowanie. Początek skupia się na wymykającym się spod kontroli wężu strażackim miotającym się po płonącej ulicy, co stanowi obietnicę nadchodzącego chaosu. Rozmazana plama oceanów pod niemieckimi samolotami łączy się w pole czarno-białych stokrotek. Wyjątkowe, długie ujęcie prowadzi nas przez radosną noc w sali tanecznej, by chwilę później przejść do zbombardowanych pozostałości. Jeśli Ciężkie bombardowanieHistoria czasami się załamuje, ale przynajmniej te momenty są fascynujące.

To samo dotyczy wielu Ciężkie bombardowaniewystępy. Ronan obdarza Ritę zarówno wspaniałym ciepłem, jak i głęboką troską o syna, a Heffernan błyszczy w swojej przełomowej roli, wnosząc wciąż zamyślenie nawet w najbardziej wstrząsających scenach. Graham i Burke świetnie się bawią w roli złodziejskich złoczyńców, a Clementine swoje sceny z Georgem opiera na stanowczej, cichej życzliwości. Jednak niektórzy członkowie zespołu czują się niestety niedostatecznie wykorzystywani: Harris Dickinson (Dziewczynka) nie ma wiele do roboty jako tęskny strażak Jack i Leigh Gill (Joker: Folie à Deux) szeryf schroniska Mickey od razu przyciąga wzrok, choć najczęściej jest przedstawiany jako awatar bohaterstwa Blitz.

Mówi o tym niewykorzystany potencjał tych członków obsady Ciężkie bombardowanieNajwiększy problem: wydaje się, że próbuje być zbyt wiele filmów na raz. Film tak bardzo wciąga w dwugodzinny czas trwania – od napięć w fabrykach amunicji, przez przedwcześnie rozwinięte uciekające dzieci, po najdelikatniejsze nuty romansu – że zanim osiągnie słodkie, choć nieco powierzchowne zakończenie, poczujesz się, jakbyś Zanurzyłem się w kilku pięknie renderowanych perspektywach Blitzu, a mimo to niewiele z nich jest w pełni zamieszkałych.

Ciężkie bombardowanie został zrecenzowany na Festiwalu Filmowym w Nowym Jorku. Do kin trafi 1 listopada, a premiera w Apple TV+ 22 listopada.