W naszym cyklicznym serialu fabularnym Track by Track artyści prowadzą czytelników przez każdą piosenkę z ich nowego wydawnictwa. Dziś niepowstrzymana siła ATEEZ ląduje, aby omówić każdą piosenkę z ich nowego minialbumuZŁOTA GODZINA: Część 2.
Rok 2024 wydawał się punktem zwrotnym dla ATEEZ, ośmioosobowej grupy K-pop z KQ Entertainment. Dla tego przodującego zespołu – Hongjoonga, Seonghwy, Yunho, Yeosanga, Sana, Mingi, Wooyounga i Jongho – bardzo udany debiut na Coachelli był dopiero początkiem. Po wydaniu jasnej, letniej EP-ki, ZŁOTA GODZINA: Część 1ATEEZ pomyślnie ukończył jedną z najzabawniejszych tras roku.
Teraz zespół powrócił z nowym minialbumem, który zakończy ten rozdział ZŁOTA GODZINA: Część 2. Znana w całej swojej dyskografii z absurdalnego poziomu energii i pewności siebie, ta partia muzyki jeszcze bardziej podkreśla ten czynnik, wykorzystując umiejętności taneczne, rapowe i wokalne każdego członka w chwytliwym utworze „Ice on My Teeth”.
„Kiedy po raz pierwszy usłyszałem tę piosenkę, chwytliwa melodia natychmiast przykuła moją uwagę” – mówi Yeosang o „Ice on My Teeth”. „Mocny beat w połączeniu ze skrzypcami sprawił, że całość zabrzmiała świeżo i ekscytująco”.
Nowy album uzupełniają takie utwory, jak inspirowany R&B „DEEP DIVE”, przerywnik z trapem „Scene 1: Value” i bujny synth-pop „Selfish Waltz”, co podkreśla fakt, że grupa nie jest zawarte według gatunku.
Przysłuchiwać się ZŁOTA GODZINA: Część 2 w całości poniżej i czytaj dalej, aby poznać spostrzeżenia członków na temat każdej piosenki.
„GŁĘBOKIE NURKOWANIE”:
Seonghwa: Od początku wiedzieliśmy, że „DEEP DIVE” nada nastrój całemu albumowi. Naprawdę oddaje przejście od jasnych świateł miasta do całkowitej ciszy, odzwierciedlając głębokie emocje i intensywność, w jakie się zanurzamy ZŁOTA GODZINA: Część 2.
„Scena 1: Wartość”:
Wooyoung: „Scena 1: Wartość” jest jak wstęp do „Ice on My Teeth”, ustalając główne tematy. „Wielkie umysły myślą podobnie” pokazuje, jak jesteśmy ze sobą połączeni i mamy wspólną wizję, nawet jeśli podążamy różnymi ścieżkami. Chodzi o to, aby pozostać wiernym i pewnym siebie, a jednocześnie akceptować to, kim jesteśmy i wspólnie się rozwijać.
„Lód na zębach”:
Yunho: „Ice on My Teeth” jest dla nas naprawdę wyjątkowy, ponieważ chodzi o poznanie swojej wartości i posiadanie tej pewności siebie. Chodzi o to, żeby cenić siebie bez względu na wszystko i pokazywać światu, że nie boisz się wyróżniać.
Yeosang: Kiedy po raz pierwszy usłyszałem tę piosenkę, chwytliwa melodia natychmiast przyciągnęła moją uwagę. Mocny beat w połączeniu ze skrzypcami sprawił, że całość zabrzmiała świeżo i ekscytująco.
„Człowiek w ogniu”:
Coś: „Man on Fire” ma klimat podobny do „DJANGO” ze swoją intensywną i surową energią. Opowiada o tym, jak miłość może być tak potężna, że traci poczucie logiki i może prowadzić do chaosu. Pokazuje, jak miłość może być jednocześnie niesamowita i niebezpieczna.
„Samolubny walc”:
Hongjoong: Właściwie to „Samolubny walc” napisałem w 2021 roku. Opowiada on o skomplikowanych cyklach zachodzących w związkach – o tym, jak zaczynają się pęknięcia, narasta napięcie, a potem żal próbuje wszystko naprawić, ale cykl się powtarza. Walcowy klimat tej piosenki naprawdę oddaje to uczucie, gdy nikt nie jest zsynchronizowany, pokazując, jak nieuporządkowane i prawdziwe mogą być relacje.
“Wystarczająco”:
San: „Wystarczająco” dostarcza wyraźnych komunikatów, aby „nie wahać się”, że „radzisz sobie świetnie” i „pozostań wierny swoim przekonaniom”. Chcieliśmy, aby ta piosenka dotarła do ludzi na całym świecie i nawiązała z nimi kontakt, bez względu na język.
Jongho: Nagranie tego utworu było dla nas naprawdę wyjątkowe. Włożyliśmy w to całe serce, aby mieć pewność, że dla każdego, kto to usłyszy, będzie to prawdziwa zachęta i siła. Chcieliśmy, żeby to podniosło ludzi na duchu i dało im pewność, że będą dalej działać.
