Siódma edycja egipskiego festiwalu filmowego w El Gouna zakończyła się w weekend, a główna nagroda w wysokości 50 000 dolarów trafiła do syryjskiego dramatu francuskiego reżysera Jonathana Milleta Szlak Duchóworaz jego gwiazda Adam Bessa, zdobywcy nagrody dla najlepszego aktora (pełna lista nagród znajduje się poniżej).
Zainaugurowany w 2017 roku przez egipskiego potentata Naguiba Sawirisa w kurorcie El Gouna nad Morzem Czerwonym, stworzony przez jego brata Samiha Sawirisa, wczesne lata festiwalu charakteryzowały się błyszczącymi czerwonymi dywanami i imprezami oraz gośćmi z Hollywood, takimi jak Owen Wilson, Sylvester Stallone, Steven Seagal i Patricka Dempseya.
Festiwal złagodził koloryt po wojnie między Izraelem a Hamasem w Gazie, wywołanej atakiem tego ostatniego na południowy Izrael z 7 października, w wyniku którego zginęło ponad 1100 osób, a 253 osoby zostały uprowadzone.
Ponieważ liczba ofiar śmiertelnych w Gazie przekracza obecnie 43 000 osób, a także stanowcze ostrzeżenia ze strony agencji pomocowych, że 2,5 mln ludności grozi głód z powodu izraelskich ograniczeń w dostawach żywności, nastroje w regionie pozostają napięte.
W tym roku nie było gwiazd Hollywood, a gości z zagranicy spoza MENA było mniej, a festiwal skupiał się na regionalnych talentach i wręczał nagrody za całokształt twórczości egipskiemu aktorowi i producentowi Mahmoudowi Hemidzie oraz libańskiemu duetowi reżyserskiemu Joanie Hadjithomas i Khalilowi Joreige.
Dyrektor artystyczna Marianne Khoury, która kieruje reżyserem już drugi rok, twierdzi, że brak hollywoodzkich talentów wynikał raczej z budżetu, a nie decyzji kuratora.
Ponieważ funt egipski jest obecnie notowany w stosunku do dolara o 50% poniżej wartości sprzed roku, w następstwie marcowej decyzji Centralnego Banku Egiptu o wprowadzeniu elastyczności kursu wymiany, zapraszanie hollywoodzkich talentów schodzi na dalszy plan.
„Byłoby miło mieć kogoś. Nie jestem przeciwna, ale trzeba mieć budżet, albo być przygotowanym na to, że część budżetu zostanie przeznaczona, bo ci ludzie nie przyjeżdżają za darmo – mówi.
Zamiast tego Khoury skupił się na lokalnej ludności El Gouna, szerzej rozumianej egipskiej branży filmowej – która przeniosła się do kurortu na tydzień w podobny sposób, w jaki francuski przemysł udaje się do Cannes – oraz kluczowych niezależnych profesjonalistach filmowych z całego regionu MENA.
„Byłem naprawdę skupiony na publiczności i mieliśmy pełną salę, co jest niesamowite, ponieważ nigdy wcześniej się to nie zdarzało. Dla mnie to coś ogromnego” – mówi Khoury.
Festiwal zorganizował nawet dodatkowe sesje Szlak Duchów, przed zwycięstwem oraz wybuch w Wenecji i TIFF amerykańskiej i chińskiej reżyserki Elizabeth Lo Pani Rozpraszaczze względu na popyt.
Khoury i jej zespół włożyli także szczególny wysiłek, aby zaprosić do kin 25-tysięczną populację mieszkającą i pracującą przez cały rok w kurorcie – znanym jako Gounies.
„Bardzo trudno było je przebić. Wiele osób nie była zachwycona ideą festiwalu od samego początku, ponieważ przyjechały tu lata temu ze względu na ciszę i spokój” – mówi.
Wśród wydarzeń specjalnych skierowanych do społeczności lokalnej znalazł się pokaz pretendenta do Oscara łotewskiego reżysera Gintsa Zilbalodisa Przepływ dla 1000 uczniów z miejscowych szkół oraz bezpłatny pokaz satyry egipskiego reżysera Khairy’ego Beshary z 1995 r. dla pracowników hotelu Łupina od orzecha o borykającym się z problemami hotelarzu, który ogłasza konkurs, kto zje najwięcej, aby przyciągnąć więcej gości.
Czternaście tytułów festiwalowych zaprezentowano także w kinie Zawya w centrum Kairu, należącym do Misr International Films, firmy założonej przez wuja Khoury, nieżyjącego już kultowego egipskiego reżysera Youssefa Chahine, w której jest ona partnerem zarządzającym.
W ciągu dziewięciu dni na festiwalu zaprezentowano około 80 filmów fabularnych i krótkometrażowych, w tym mieszankę międzynarodowych tytułów niezależnych i większych filmów festiwalowych. Khoury również dał radę Substancja I Pokój obok w El Gounie i Kairze, które raczej nie przejdą przez cenzurę do powszechnej publikacji, przy czym ten ostatni tytuł kwestionuje lokalne przekonania przeciwko eutanazji w w dużej mierze muzułmańskim Egipcie.
Khoury wyraziła także satysfakcję z drugiej edycji CineGouna EMERGE, skierowanej do początkujących profesjonalistów z branży filmowej i obejmującej Wschodzące Gwiazdy, prezentującej 10 obiecujących twórców filmowych z MENA; Mini-CineGouna, adresowany do studentów kierunków filmowych; oraz Program Perspektywy, wspierający młodych fotografów, krytyków filmowych i pracowników mediów.
„Mamy 150 młodych ludzi z całego Egiptu. Pomysł jest taki, aby zanurzyć ich w każdym aspekcie festiwalu, aby szybko przekonali się, że chodzi o pracę, a nie o koktajle i imprezy” – mówi Khoury.
Inicjatywa jest częścią szerszej oferty branżowej CineGouna, obejmującej rynek projektów, w ramach którego przyznawane są nagrody o wartości 400 000 dolarów w gotówce i usługach rzeczowych, wśród których zwycięzcami są m.in. Przypomnij mi, żebym zapomniałMohammeda Almughanniego Syn ulicy i Jada Chahine’a Mistrzowie Magii i Pięknaa także program paneli branżowych i kursów mistrzowskich.
El Gouna był pierwszym festiwalem filmowym, który odbył się w regionie MENA, odkąd Izrael zintensyfikował we wrześniu swoje działania wojskowe w południowym Libanie i Bejrucie przeciwko Hezbollahowi w odpowiedzi na ataki rakietowe na północny Izrael, które rozpoczęły się dzień po atakach Hamasu z 7 października .
W obecności producentów i filmowców z Libanu i Palestyny wpływ konfliktów na obu terytoriach nieuchronnie znalazł się w dyskusjach branżowych, przy czym konflikt miał również wpływ na inne terytoria, takie jak Jordania.
Jednym z najgłośniejszych mówców był wielokrotnie nagradzany palestyński reżyser Hany Abu Assad (Omara, Idol), który powiedział podczas zajęć mistrzowskich, że jest rozczarowany reakcją zachodnich przywódców na sytuację w Gazie.
„Maski opadły i należy stworzyć nowy porządek świata, odmienny od obecnego porządku, który dominuje na świecie” – stwierdził.
Z drugiej strony wschodzące talenty wybrane jako CInegouna Emerge Rising Stars poprosiły, aby panel skupił się na ich osiągnięciach kinowych, a nie na tym, co to znaczy być filmowcem z kraju dotkniętego konfliktem, chociaż pytania z sali nieuchronnie kierują się w tym kierunku.
Gniew z powodu sytuacji w Gazie zbiega się również z rosnącym pragnieniem wśród profesjonalistów filmowych z MENA, aby odejść od polegania na finansowaniu z Europy i Stanów Zjednoczonych, gdzie branża kinowa również znajduje się pod presją.
Na marginesie festiwalu Marco Orsini, były prezes-założyciel Międzynarodowego Stowarzyszenia Wschodzących Talentów Filmowych (IEFTA), poprowadził kolację, w której wzięło udział ponad 20 finansistów i szefów funduszy filmowych z całego Bliskiego Wschodu i Afryki, aby przeprowadzić burzę mózgów na temat nowych modeli finansowych opartych na o współpracy południe-południe.
„Hollywood umarł. Strajki, platformy streamingowe, wielka burza wpłynęły na Hollywood… co z kolei wydrążyło ideę opowiadania historii, ale nadal istnieje zainteresowanie tworzeniem świetnych filmów i wszyscy, których tu spotykam, którzy zajmują się kinem, też tego chcą”. Orsini powiedział Deadline.
W rozmowie z Deadline osobno na temat swoich ostatnich przygód związanych z produkcją libański producent George Schoucair ujawnił, w jaki sposób zwiększył budżet na nadchodzący film fabularny o duchach W tej ciemności przez Nadima Tabeta z Bliskiego Wschodu.
„Wcześniej jedynym miejscem, w którym można było znaleźć pieniądze, była Europa, ale narzucało to pewne historie i nie było to łatwe” – wyjaśnił. „Dziś mogłem bez grosza strzelać poza Europę”.
Schoucair twierdzi, że wydarzenia takie jak targ projektów CineGouna w El Gounie stały się kluczem do wprowadzenia niezależnych filmów MENA na rynek.
W tej ciemności został sfinansowany z mozaiki środków finansowych, w tym dyrektora generalnego z siedzibą w Kairze Film Clinic Distribution, a także środków z nagrody Cairo Film Connection Development Prize, funduszu produkcyjnego Instytutu Filmowego w Doha, grantu produkcyjnego z Funduszu Morza Czerwonego Arabii Saudyjskiej oraz dyrektora generalnego z Kairu- oparte na MAD Solutions w zakresie praw do sprzedaży międzynarodowej i nagrody pieniężnej Final Cut w Wenecji.
„Te festiwale i nagrody są coraz ważniejsze” – mówi Schoucair, a jego wyjazd zaowocował grantem pieniężnym w wysokości 10 000 dolarów od firmy Rise Studios z siedzibą w Dubaju, który trafi do postprodukcji.
Być może w przyszłych edycjach El Gouna ponownie przyjmie gwiazdy Hollywood, ale na razie wspierany przez nią przemysł filmowy MENA wydaje się coraz bardziej patrzeć na Wschód, a nie na Zachód.
Zwycięzcy El Gouny 2024
Konkurs filmów fabularnych
Złota Gwiazda dla najlepszego filmu fabularnego
Duchowy Chłopiecl (piątek, niemiec, bel)
reż. skierowany
Srebrna Gwiazda dla filmu narracyjnego
Królestwo (Fr)
Reżyser Julien Colona
Brązowa Gwiazda za film fabularny
Dziewczyny zostaną dziewczynami (Indie, Fr, Nor, USA)
reż. Shuchi Talati
Najlepszy arabski film narracyjny: nagroda przyznana wspólnie:
Dziękujemy, że korzystasz z bankowości z nami! (Pal, Ger, Arabia Saudyjska, Qat, One)
Mowić. Laila Abass
Do kogo należę (Zrób, piątek, może)
reż. Mary Jober
Najlepszy aktor: Adam Bessa za Ghost Trail (Fr, Ger, Bel)
Najlepsza aktorka: Laura Wismar za Salve Maria (Sp)
Wyróżnienie specjalne: Charles Peccia Galletto za Moje wszystko (Francja) oraz aktorki Kani Kusruti i Preeti Panigrahi w Dziewczyny zostaną dziewczynami
Konkurs Filmów Dokumentalnych
Złota Gwiazda dla najlepszego filmu dokumentalnego
Jesteśmy w środku (Na żywo, Qat, Den)
reż. Farah Kassem
Srebrna Gwiazda dla filmu dokumentalnego
Ścieżka dźwiękowa do zamachu stanu (Bel, Fr, Neth)
reż. autorstwa Johana Grimonpreza
Brązowa Gwiazda dla filmu dokumentalnego
Nowy rodzaj dzikiej przyrody (Ani)
reż. Silje Evensmo Jacobsena
Najlepszy arabski film dokumentalny: Nagradzane wspólnie:
Krawędź marzeń (Egt, Fr Den, Qat, Arabia Saudyjska)
Reż. Nada Riyadh i Ayman El Amir
Moja pamięć jest pełna duchów (Syria)
reż. Anas Zawahri
Konkurs filmów krótkometrażowych
Złota Gwiazda dla najlepszego filmu krótkometrażowego
Wynik (Kum, To, Fr)
reż. Maha Haj
Złota Gwiazda dla najlepszego filmu dokumentalnego
Jesteśmy w środku (Na żywo, Qat, Den)
reż. Farah Kassem
Srebrna Gwiazda dla filmu krótkometrażowego: przyznana wspólnie:
Jak odzyskaliśmy matkę (Portugalia)
reż. Goncalo Waddingtona
Pomarańcza z Jaffy (Palestyna, Polska)
reż. Mohammeda Almughanniego
Brązowa Gwiazda za film krótkometrażowy
Przypływ i odpływ (Leb, Qat, USA)
reż. Teraz Tabbara
Najlepszy arabski film krótkometrażowy
Obietnica złożona morzu (Egipt, Szwecja)
Reż. Hend Sohail
Wyróżnienie specjalne: Świt każdego dnia (Egipt) reż. Amir Yousef, Bezdźwięczny (Szwajcaria) reż. Samuela Pattheya
