10 najlepszych filmów o wilkołakach z lat 80

Chociaż nie pojawiają się na dużym ekranie tak często, jak zombie czy wampiry, wilkołaki są nadal popularnymi postaciami przedstawianymi w kilku filmach. Nie zawsze tak jest, ale większość filmów z owłosionymi nadprzyrodzonymi gatunkami przedstawia postacie wilkołaków jako zwykłych ludzi zmieniających się w okrutnych zabójców. Jednakże, Nie jest regułą, że historie o wilkołakach należy opowiadać w ramach gatunku horroru. Filmy takie jak Nastoletni Wilk wykorzystali likantropię, aby opowiedzieć historie o dorastaniu przez pryzmat komedii.

Historie o likantropii nawiązują do zmian kulturowych z lat 80. XX wieku, kiedy rozmowy na temat seksu i dojrzewania przenikały do ​​popkultury. Wiele filmów o wilkołakach z lat 80. przedstawia nadprzyrodzone postacie wkraczające w nową fazę życiaprzy czym fizyczna przemiana z człowieka w wilka jest reprezentatywna dla tej zmiany. Wiele z tych przemian przedstawionych w filmach o wilkołakach z lat 80. jest przedstawianych jako bolesne, co dobrze komponuje się z krwawymi obrazami typowo kojarzonymi z horrorami.

10 Figura woskowa (1988)

Wyreżyserowane przez Anthony’ego Hickoxa

Jak w horrorze z lat 50 Dom Wosku, Figura woskowaGłównym miejscem akcji jest złowieszcze muzeum figur woskowych. W Figura woskowagrupa przyjaciół zwiedza muzeum i natrafia na szereg wystaw z horroru przedstawiających kultowe potwory z gatunku, w tym wampira, mumię, potwora Frankensteina i oczywiście wilkołaka. Chociaż jest tam mnóstwo rozprysków krwi Figura woskowa, film ma więcej momentów komediowych niż tych pełnych krwi.

Figura woskowa jest przyjemny ze względu na utalentowaną grupę aktorów prowadzących film, a także składa hołd klasycznym postaciom z potworów i horrorów, które widzowie pokochali przez lata. Rozpoznawalni złoczyńcy pojawiają się w filmie pojedynczo WoskworOgólna tajemnica k zostaje rozwiązana. Figura woskowa ma wady, ale z łatwością realizuje swój cel, jakim jest zapewnienie widzom dobrej zabawy.

9 Pełnia księżyca (1981)

Wyreżyserowane przez Larry’ego Cohena

Przed zrobieniem filmów takich jak Rzeczy I Powrót na działkę Salemreżyser Larry Cohen chciał stworzyć komedię grozy o nastolatku zmieniającym się w wilkołaka. Wysoka pełnia księżyca opowiada o nastoletnim chłopcu powracającym do rodzinnego miasta kilkadziesiąt lat po ukąszeniu przez wilkołaka. Podobnie jak w przypadku większości filmów z lat 80., część humoru jest trudna do przełknięcia – większość bezsensownych dowcipów ma swoje korzenie w przestarzałych stereotypach – ale jest tu wystarczająco dużo skutecznych gagów, aby film oglądało się przyjemnie.

Wysoka pełnia księżyca czasami jest absurdalne, ale cóż Figura woskowa Lub Moja mama jest wilkołakiemfilmu nie próbuje się traktować poważnie. Aktorzy Adam Arkin i Ed McMahon zapewniają pełne zaangażowania role, a jako ekranowy duet ojca i syna są zabawni.

8 Moja mama jest wilkołakiem (1989)

Wyreżyserowane przez Michaela Fischę

Moja mama jest wilkołakiem w rolach głównych Susan Blakely i aktor horrorów John Saxon. Horror komediowy koncentruje się na Leslie Shaber (w tej roli Blakely), niedocenianej przez rodzinę matce i żonie z przedmieść, która po spotkaniu z obcym mężczyzną (Saxon) zmienia się w wilkołaka. Moja mama jest wilkołakiem najlepiej się ogląda, gdy publiczność nie ma wysokich oczekiwań.

Blakely i Saxon wyraźnie wyróżniają się na tle obsady, a pozostałe elementy filmu – występy, efekty specjalne i scenariusz – są standardem dla filmu klasy B z lat 80. Moja mama jest wilkołakiem nie jest najlepszym gatunkiem, jaki ma do zaoferowania, ale nadal zapewnia niesamowitą rozrywkę. Urok tandetnych sytuacji w całym filmie ułatwia oglądanie i pokazuje, jak historie o wilkołakach mogą być głupie.

7 Oddział potworów (1987)

Wyreżyserowane przez Freda Dekkera

Chociaż nie jest to film wyłącznie o postaciach wilkołaków, pojawia się w nim słynny Wilkołak Oddział Potworów. Horror komediowy skupiający się na dzieciakach, które łączą siły, aby zapobiec przejęciu władzy przez potwory. Wilkołak (Jonathan Gries) to tylko jeden z wielu uniwersalnych potworów w filmieobok Gill-mana i hrabiego Drakuli.

Kiedy tytułowa grupa przyjaciół i postacie-potwory uświadamiają sobie siebie nawzajem, dochodzi do zabawnych i katastrofalnych spotkań. Nadal, Oddział Potworów jest pełen śmiechu, a jego radosna energia z pewnością wywoła uczucie nostalgii. Film momentami przypomina klasykę komedii familijnej, jak np Małe Rasy. Hołd złożony takim komediom, oprócz klasycznych historii o potworach, zyskał uznanie krytyków i publiczności Oddział Potworów lata później, mimo że film radził sobie słabo w momencie premiery.

6 Srebrna kula (1985)

Wyreżyserowane przez Dana Attiasa

Na podstawie noweli Stephena Kinga pt Cykl Wilkołaka, Srebrna Kula podąża za młodym chłopcem (Corey Haim), który odkrywa tożsamość morderczego wilkołaka, który powoduje kłopoty w jego małym miasteczku. King napisał scenariusz do filmu i był nieugięty co do projektu filmowego zabójcy. W rezultacie wizji Kinga powstał wilkołak, który według krytyków i widzów najbardziej przypomina czarnego niedźwiedzia.

Srebrna Kula nie należy do najlepszych adaptacji dzieła Kinga, ale film przez lata zyskał coraz większą popularność wśród widzów. Towarzyszące tradycyjnym aspektom horroru w Srebrna Kula to ujmujące występy głównej obsady filmu. Gary Busey wciela się w wujka postaci Haima i razem tworzą nietypowy, ale całkowicie urzekający duet. Ich kreacje aktorskie cieszą się uznaniem fanów i rekompensują brak emocji w filmie.

5 Wilk (1981)

Wyreżyserowane przez Michaela Wadleigha

Wydany w tym samym roku co Amerykański wilkołak w Londynie I Wycie, Wolfena to niedoceniany film o wilkołaku. Wolfena należy do gatunku kryminału i horroru, opowiadając o gliniarzu, którego zadaniem jest odkrycie prawdy o serii lokalnych morderstw. Policjant Dewey Wilson (Albert Finney) wkrótce odkrywa, że ​​przyczyną śmierci są powiązania z rdzenną legendą o wilczych duchach.

Komentarze na temat traktowania rdzennej ludności są mieszane Wolfenakrwawe obrazytworząc wielowarstwowy horror, który jest czymś więcej niż makabrycznym morderstwem. Równie skuteczny jak WolfenaHistoria jest taka, że ​​techniczne aspekty filmu są równie godne uwagi. Wolfen zawiera jeden z najwcześniejszych przykładów efektu w aparacie użytego do pokazania punktu widzenia wilka — techniki, którą można zobaczyć w filmie Drapieżnik filmy.

4 Nastoletni wilkołak (1985)

Wyreżyserowane przez Roda Daniela

Nie tylko ma Nastoletni Wilk zainspirował popularny serial MTV kilkadziesiąt lat po premierze, ale film jest również powszechnie postrzegany jako kultowa komedia z lat 80-tych. Nastoletni Wilk W roli głównej występuje Michael J. Fox w roli tytułowego Scotta, który z kolejnego ucznia staje się najpopularniejszym koszykarzem w swojej szkole średniej, gdy wychodzi na jaw, że jest wilkołakiem. Nastoletni Wilk sprytnie łączy transformację wilkołaka z motywami dorastania.

Pomimo tego, że jest pokryty futrem od stóp do głów, Doświadczenia Scotta jako licealisty są bliskie widzom. Fox dodaje trwałego uroku Nastoletni Wilk z uroczym występem, który dodatkowo ukazuje beztroskę filmu. Nieskrępowana zabawa w środku Nastoletni Wilk zawsze cieszył się dużym zainteresowaniem widzów, pomimo negatywnych recenzji krytyków w momencie premiery.

3 Kompania wilków (1984)

Wyreżyserowany przez Neila Jordana

Kompania Wilków nadaje mroczny charakter historii Czerwony Kapturekale nie jest to film bajkowy odpowiedni dla dzieci. Gotycki film fantasy oparty jest na opowiadaniu Angeli Carter z 1979 roku pod tym samym tytułem, a Rosaleen grana przez Sarah Patterson jest postacią Czerwonego Kapturka. W filmie Sny Rosaleen przenoszą ją do zaczarowanego lasu pełnego niebezpiecznych wilkołaków. Projekt postaci wilkołaka robi wrażenie, a sceny transformacji należą do najkrwawszych.

Mimo to, czerpiąc z pism Cartera, Kompania Wilków jest pełna treści i opiera się na motywach feminizmu i niewinności. Dodatkowo magiczny las, w którym jest dużo Kompania Wilków dzieje się, zostało przedstawione w niezwykły sposób. Żywe i szczegółowe projekty scenografii pomagają ożywić fantastyczne elementy filmu.

2 Wycie (1981)

Wyreżyserowane przez Joe Dantego

Przed zrobieniem ukochanego Gremlinywyreżyserowany przez Joe Dante Wycie. Horror oparty jest na powieści autora Gary’ego Brandnera i opowiada historię prezentera wiadomości, który spotyka grupę wilkołaków podczas rzekomo relaksującego wypoczynku. Od czasu jego wydania, Wycie został przeanalizowany pod kątem komentarzy na temat mediów i tematów seksualności. Zwierzęce zachowanie WycieWilkołaki w serialu są powiązane z pragnieniami seksualnymi w sposób, który nie był wcześniej ukazany tak wyraźnie.

Dodatkowo jednak Wyciehistoria nie jest przełomowa, jest mądra i pełna humoru. Takie aspekty filmu dobrze się równoważą Wyciegraficzne przedstawienie przemian i zabójstw wilkołaków. Brutalne sceny transformacji zostały ułożone przez wizażystę Roba Bottina, specjalizującego się w efektach specjalnych i należą do najlepiej oglądanych w filmach o wilkołakach.

1 Amerykański wilkołak w Londynie (1981)

Wyreżyserowane przez Johna Landisa

Uznawany za jeden z najlepszych filmów o potworach wszechczasów, Amerykański wilkołak w Londynie to kultowy klasyk ceniony za połączenie komedii i horroru oraz efekty makijażu. Film opowiada historię dwóch amerykańskich turystów, którzy zostają zaatakowani przez wilkołaki, a jeden z mężczyzn, David (David Naughton), z niepokojem czeka na swoją przemianę podczas następnej pełni księżyca. Wcześniej znany głównie z filmów komediowych Amerykański wilkołak w Londyniescenarzysta i reżyser John Landis dba o to, aby w całym filmie nie brakowało czarnego humoru.

Historia Amerykański wilkołak w Londynie jest interesujący i sam w sobie utrzymuje uwagę widzów, ale film jest niewątpliwie najbardziej zapamiętywany ze względu na słynną scenę transformacji. Naughton daje fascynujący występ fizyczny, drżąc z bólu, aby zilustrować piętno, jakie wywiera na nim taka zmiana. Efekty użyte w scenie zostały stworzone przez Ricka Bakera i zostały nagrodzone pierwszą Nagrodą Akademii za najlepszy makijaż.