10 filmów kryminalnych z lat 90., które trzeba zobaczyć

Lata 90. to okres zmian w gatunku kryminałów, a niektóre z najlepszych filmów dekady to materiał obowiązkowy dla kinomanów. W latach 90. reżyserzy tacy jak Quentin Tarantino, Martin Scorsese i David Fincher postanowili ożywić krajobraz gatunku kryminalnego. Były szorstkie, realistyczne thrillery, a także bardzo stylizowane filmy kryminalne, które starały się zdekonstruować wiele tropów tego gatunku.

Do dziś lata 90. wyróżniają się jako jedna z najlepszych dekad dla filmów kryminalnych, ponieważ w ciągu kilku krótkich lat powstało wiele niezaprzeczalnych klasyków. Od czasów świetności filmu noir filmy kryminalne nie były tak ważne i tak popularne. Niektóre z tych klasycznych filmów kryminalnych inspirowane były prawdziwymi sprawami, co czyniło je jeszcze bardziej mrożącymi krew w żyłach, podczas gdy inne były czystą fantazją. Jest kilka filmów kryminalnych z lat 90., które każdy szanujący się fan kina powinien obejrzeć.

Powiązany

10 niesamowitych filmów kryminalnych od reżyserów z listy A

Kryminał przyciąga wielu legendarnych reżyserów, nawet tych najbardziej znanych z twórczości w zupełnie innych gatunkach.

10 Ciepło (1995)

Michael Mann wnosi pulsującą akcję do gatunku Heist

Dyrektor
Michaela Manna
Data wydania
15 grudnia 1995

Arcydzieło Michaela Manna to jeden z najlepszych filmów o napadach, jakie kiedykolwiek powstałyrównoważąc wrodzone wyczucie stylu gatunku z mrożącą krew w żyłach akcją. Inne filmy o napadach, np Ocean’s 11, Mały kierowca I Gambit, rozkoszować się dumą swoich szelmowskich postaci. Ciepło jest tak samo porywający wizualnie, jak każdy film Manna, ale wydaje się bardziej namacalny niebezpieczny niż standard gatunku napadów.

W sercu CiepłoNiezmiennym urokiem filmu jest paląca chemia między detektywem Ala Pacino a mistrzem złodziei Roberta De Niro. Duet bierze udział w grze w kotka i myszkę o wysoką stawkę w Los Angeles, a ich dziwnie intensywna dynamika graniczy z obsesją. Odpowiednio, Ciepło kończy się słodko-gorzką rozgrywką pomiędzy dwoma mężczyznami. Mann obecnie pracuje Ciepło 2zarówno kontynuacja, jak i prequel oparty na jego własnej powieści.

9 Milczenie owiec (1991)

Kwintesencja brutalnego dramatu detektywistycznego z lat 90

Dyrektor
Jonathan Damme
Data wydania
14 lutego 1991

Lata 90. to świetny czas na brutalne dramaty kryminalne i… Milczenie owiec ma mocne pretensje do bycia najlepszym z całej grupy. Nawet ci, którzy nie widzieli adaptacji powieści Thomasa Harrisa w reżyserii Jonathana Demme’a, z pewnością znają Hannibala Lecterakanibalistyczny seryjny morderca powołany do życia przez Anthony’ego Hopkinsa w nagrodzonej Oscarem formie. Nie każdy będzie o tym wiedział Milczenie owiec ma o wiele więcej do zaoferowania.

Porywającą kreację Hopkinsa w roli Lectera równoważy Jodie Foster w roli początkującej analityk FBI Clarice Starling. To, co daje dynamika między tymi dwoma postaciami Milczenie owiec tyle intryg, nawet gdy prawdziwy zabójca na wolności pozostaje ukryty w cieniu. Kiedy w końcu pojawia się Buffalo Bill, rozpoczyna się porywający finał.

8 Se7en (1995)

Pierwszy dramat kryminalny Davida Finchera jest jednym z jego najlepszych

Data wydania
22 września 1995

David Fincher od dawna jest jednym z najciekawszych reżyserów zajmujących się gatunkiem kryminalnym Zobacz był jego pierwszym wielkim hitem. Po rozczarowującym debiucie z Obcy 3, Fincher powrócił w wielkim stylu i ugruntował swoją pozycję reżysera wartego obejrzenia. Zobacz ma wiele cech klasycznego dramatu policyjnego, w którym dwóch niedopasowanych detektywów tropi nieuchwytnego zabójcę. To, co go wyróżnia, to ciemny odcień.

Zobacz łączy elementy horroru w makabryczną tajemnicę detektywistycznąnie tylko ze względu na makabryczne pozowanie ofiar Johna Doe, ale także ze względu na sposób, w jaki dwójka detektywów zostaje głębiej wciągnięta w sprawę. Zarówno Morgan Freeman, jak i Brad Pitt dają znakomite kreacje. Sprzedają bliską, osobistą więź swoich bohaterów, co jest ważne w obliczu zagłady i mroku świata, w którym żyją. Zobaczkultowe zakończenie sprawiło, że film pozostaje popularny przez dziesięciolecia.

7 Ścigany (1993)

Harrison Ford występuje w mądrym thrillerze

Dyrektor
Andrzeja Davisa
Data wydania
6 sierpnia 1993

Uciekinier Harrison Ford wciela się w chirurga fałszywie oskarżonego o zabicie swojej żony, a Tommy Lee Jones wciela się w postać marszałka Stanów Zjednoczonych, którego zadaniem jest wyśledzenie go, gdy ucieka z więziennego pojazdu transportowego. Jones zawsze był aktorem, który doskonale radził sobie z odgrywaniem roli policjantów i detektywów Uciekinier zapewnia mu jeden z najbardziej pamiętnych występów w jego karierze. Jest doskonały w roli gburowatego stróża prawa, który nie zwraca uwagi na moralność swojej pracy.

Uciekinier czerpie inspirację z prawdziwego przypadkuale wymyśla wiele własnych zwrotów akcji. To pomaga Uciekinier Utrzymuj nieustające tempo, gdy w całym kraju ścigana jest niewłaściwa postać Harrisona Forda. Jest kilka porywających sekwencji akcji, gdy FBI się zbliża, ale jest ich mnóstwo Uciekinierjego atrakcyjność pojawia się w spokojniejszych momentach, gdy myśliwy i ofiara planują swój następny ruch szachowy.

6 Wielki Lebowski (1998)

Kultowy hit braci Coen to klasyczna komedia kryminalna

Dyrektor
Joela Coena, Ethana Coena
Data wydania
6 marca 1998

Wielkiego Lebowskiego był bombą kasową, ale wkrótce stał się kultowy. Z biegiem lat zyskał uznanie jako niezwykle wpływowa komedia kryminalna. Wielkiego Lebowskiego jest skonstruowany jak wiele innych filmów kryminalnych, z przypadkiem błędnej tożsamości, która prowadzi nieświadomego cywila do złożonego spisku przestępczego. Wywrotowy zwrot akcji polega na tym, że Kolesia nie interesuje świat w stylu Elmore’a Leonarda, w który został wrzucony.

Jeff Bridges prowadzi mistrzowski kurs śmiertelnie poważnej komedii Wielkiego Lebowskiego. Niezłomne zaangażowanie Kolesia w picie białych Rosjan i grę w kręgle kieruje każdym jego ruchem. Być może otaczają go bardziej bombastyczne osobowości, ale nie ma zamiaru grać w ich grę. Wielkiego Lebowskiego ukazał się dwa lata później Fargokolejny z najlepszych filmów braci Coen, który ugruntował ich reputację dwóch najzabawniejszych reżyserów w Hollywood.

5 Zwykli podejrzani (1995)

Klasyczny thriller kryminalny z niezapomnianym zakończeniem

Dyrektor
Bryana Singera
Data wydania
16 sierpnia 1995

Nawet wśród tych, którzy tego nie widzieli, Zwykli podejrzani ma reputację filmu z dużym zwrotem akcji. Świadomość nadchodzącego zwrotu akcji i możliwość jego przewidzenia to zupełnie dwie różne rzeczy. Blask Zwykli podejrzani jest to, że wydaje się być zaprojektowane tak, aby zepsucie zwrotów akcji nie zepsuło filmu. Warto obejrzeć jeszcze raz, żeby zobaczyć okruchy chleba, jakie pozostawił po sobie scenariusz Christophera McQuarriego.

Zwykli podejrzani jest zwodniczo prosta przez większość czasu trwania, z fascynującą tajemnicą, która wydaje się być coraz bliżej zakończenia. Zwrot akcji sprawia, że ​​jest on tak wyjątkowy, ponieważ zmienia cały film w jednym momencie. Po gwałtownych akcjach na nabrzeżu zadaniem Bryana Singera jest utrzymanie równie atrakcyjnej wizualnie scen przesłuchań, a on pokłada duże zaufanie w swoich aktorach.

4 Przełamanie punktu (1991)

Kathryn Bigelow tworzy zaskakująco emocjonalny dramat, wykorzystując motywy z gatunku napadów

Dyrektor
Katarzyna Bigelow
Data wydania
12 lipca 1991

Przerwa punktowa to trochę śmieszne, ale magia thrillera o napadach Kathryn Bigelow polega na tym, że udaje mu się przedstawić przekonujący – jeśli nie przekonujący – argument, że surfing zajmuje miejsce w moralnym centrum wszechświata. Bodhi (Patric Swayze) to filozoficzny surfer, który podróżuje po świecie w poszukiwaniu największych fal, wykorzystując pieniądze zdobyte na rabunkach banków. Johnny Utah grany przez Keanu Reevesa to młody agent FBI, który działa pod przykrywką w swoim gangu.

Przerwa punktowa podnosi na duchu wiele tropów tandetnych thrillerów akcji z lat 80. i 90. XX wieku. Pewna reżyseria Bigelow ma do odegrania dużą rolę w tym podejściu, ponieważ koncentruje ona dramaturgię nad spektaklem. Są momenty, kiedy Przerwa punktowa mógłby być znacznie większy i głośniejszy, ale Bigelow to nie John Woo ani John McTiernan. Oto dlaczego Przerwa punktowadramatyczne zakończenie sprawdza się znakomicie, mimo że składa się z prostej rozmowy dwóch postaci na plaży.

3 Tajemnice Los Angeles (1997)

Doskonale nakreślony thriller w stylu neo-noir

Dyrektor
Curtisa Hansona
Data wydania
19 września 1997

Poufne Los AngelesPierwsze miejsce na liście 300 najlepszych filmów wszechczasów serwisu Rotten Tomatoes wywołało zdziwienie, ale nie można zaprzeczyć, że thriller w stylu neo-noir Curtisa Hansona to niezwykle satysfakcjonująca gratka dla fanów gatunku. Hanson zebrał obsadę, w skład której wchodziło kilku czołowych hollywoodzkich gwiazd oraz kilku aktorów, którzy byli wówczas stosunkowo nieznani w Stanach Zjednoczonych, w tym Guy Pearce i Russell Crowe.

Hanson świetnie oddaje atmosferę Los Angeles lat 50 Poufne Los Angeles bez stania się zbyt papkowatym i stereotypowym. Poufne Los Angeles wspiera swój styl dużą ilością treści, ponieważ każda z postaci wydaje się wielowarstwowa i możliwa do utożsamienia. Poufne Los Angeles jest adaptacją powieści Jamesa Ellroya i utrzymuje fascynującą, krętą narrację autora oraz dowcipne dialogi specyficzne dla poszczególnych postaci.

2 Chłopaki z chłopaków (1990)

Martin Scorsese potwierdza swój status legendy gatunku kryminalnego

Data wydania
21 września 1990

Martin Scorsese to od lat 70. jeden z najważniejszych reżyserów gatunku kryminalnego Chłopaki to jeden z jego największych hitów. Chłopaki jest oparty na prawdziwej historii, ale nie powstrzymuje to Scorsese od dodania wielu własnych akcentów stylistycznych. Nie brakuje kultowych momentówod początkowej linijki Henry’ego Hilla po pięknie zgraną w czasie piosenkę „Sunshine of Your Love”.

Kontekst świata rzeczywistego uwiarygadnia chłopaki, podobnie jak znaczny prestiż Scorsese w gatunku gangsterskim. Oznacza to, że dramat zachowuje dużą wagę, nawet jeśli dialogi są nieskończenie zabawne i pełne chytrych dowcipów. Chłopaki utrzymuje szybkie tempo pomiędzy makabrycznymi morderstwami a momentami czarnej komedii. Niewiele było filmów gangsterskich, które oglądało się tak przyjemnie.

1 Pulp Fikcja (1994)

Drugi film Quentina Tarantino wstrząsnął gatunkiem kryminalnym

Data wydania
14 października 1994

Wściekłe psy był wówczas umiarkowanym sukcesem, ale Pulp Fikcja odniósł natychmiastowy sukces i pomógł ukształtować gatunek kryminałów na nadchodzące lata. Drugi film fabularny Quentina Tarantino składa hołd minionemu stuleciu kina, ale jego świadomy ton i talent, z jakim dekonstruuje formę, były radykalnie nowe. Każda kropla krwi w choreograficznej rzezi Tarantino jest fachowo umiejscowiona.

Pulp FikcjaNieliniową strukturę obiektu naśladowano wiele razy, ale rzadko, jeśli w ogóle, udało się ją pomyślnie odtworzyć. Napięty scenariusz Tarantino sprawia, że ​​jest to znacznie więcej niż tylko chwyt marketingowy, ponieważ po mistrzowsku splata on pozornie niezwiązane ze sobą wątki narracyjne. Jego dialog jest kolejnym kluczem do tego Pulp Fikcjawywrotowe podejścieponieważ na każdym kroku odmawia napisania przewidywalnych słów i wyrażeń.

Zrodlo